爵士钢琴家颠倒巴赫

今年3月，爵士乐钢琴家兼作曲家丹·泰普费尔(Dan Tepfer)发现自己被限制在布鲁克林的公寓里，在可预见的未来，他的所有预订都被取消了，就像世界各地的音乐家一样。因此，他决定认真研究一个他一直在玩弄已久的想法。

38岁的泰普费尔也擅长古典音乐，拥有天体物理学本科学位和复杂的技术技能，他编写了一个计算机程序。他录下了自己在雅马哈圆盘钢琴(Yamaha Disklavier)上优美地演奏巴赫的“戈德堡”变奏曲，这是一架带有高科技播放器钢琴功能的全三角钢琴；他的程序随后播放了每一首变奏曲，但都翻了过来。

听我解释。Tepfer先生为他的大胆实验选择了一个勇敢的标题，“#BachUpside Down”，这表明这个项目是某种噱头。不用谢。把音乐“倒过来”的过程有很长的历史先例：这是一种复调反转的技巧。

恕我直言，对位指的是由多个部分或多行谱写的音乐，这些部分或线条重叠交织在一起。有时，巴赫-以及其他对位大师-会玩弄线条的倒置。例如，音符基本上以特定模式上升的旋律线条会颠倒过来，这样改变后的线条基本上就会下降--这是一面镜子般的反射。

泰普费尔在他的网站上写道，结果就像是“通过棱镜”看巴赫；音乐“感觉像是一首新作品”。

然而，与此同时，它听起来出奇地熟悉，从颠倒的咏叹调开始-这是巴赫30首变奏曲的主题。巴赫原作低音部分缓慢上升的音符勾勒出G大调的三和弦，在颠倒的版本中，它变成了顶线上优美的下落数字。轻轻点缀的原创旋律，随着它的转弯和颤音，变成了一条活泼的底线。而关键的低音模式，从四个下降音符开始，为整首曲子提供了基础，现在成为最高音，从四个上升音符开始。巴赫用G大调创作的音乐，现在听起来隐约像是G小调，尽管和声难以捉摸，令人迷失方向。

巴赫的第一个变奏曲是以其诙谐的节奏摇摆来定义的：热情洋溢的第16个音符在跳舞的低音线上展开，直到部分切换角色-并继续切换。在泰普费尔的颠倒版本中，摇摆、轮廓和性格仍然清晰可见。

泰普费尔多年来一直参与“戈德堡”变奏曲，在他富有想象力的“戈德堡变奏曲/变奏曲”节目中，他完整地演奏巴赫的作品，每一首变奏曲之后都有他自己对音乐的即兴反应。(他在2011年录制了一张令人印象深刻的唱片。)

在这种情况下，正如泰普费尔在最近的一次电话采访中所说，他沉迷于与巴赫“完全捣乱”。但他说，有了#BachUpside Down，他“让信息保持原始”，只是创造了它的镜子。然而，要做到这一点，在保持音符之间的间距-音程-相同的同时，涉及到一个被称为负和声的神秘过程。

这会变得非常复杂。但转换所涉及的理论操纵对大多数听众来说不太可能重要，他们会本能地听到颠倒的版本具有一种非正统但奇怪的熟悉诱惑。而且不知何故，巴赫写作的严谨-其节奏和对位的错综复杂-生动地体现了出来。新的小调对整体声音的选择令人迷失方向。我会说好极了。

以令人窒息的第五变奏曲为例，泰普费尔说，在巴赫的原作中，它是“技艺、键盘体操和戏剧的惊人结合”。翻过来，听起来像是一个恶魔钢琴家正在演奏普罗科菲耶夫(Prokofiev)在新巴洛克(Neo-Baroque)疯狂中创作的某种狂热的、顽皮的作品。

在第七变奏曲中，巴赫音乐的巴洛克舞蹈特征，其修剪的装饰品和锯齿状的点音符节奏，在颠倒版本中几乎更加明显，尽管这首作品的和声领域现在看起来奇怪地空旷。在它的新版本中，巴赫的第10号变奏曲，一首简短的赋格，可能是泰普费尔所描述的“棱镜”效应的最有力的例子。你觉得你以前听过这首音乐。然而，对位似乎无处不在，和声语言在他的新古典主义血脉中隐约像是欣德米特。

第13号变奏曲是泰普费尔先生迄今已完成的15首变奏曲中最喜欢的一首。巴赫的原作是该系列中第一个沉思的变体，既悲伤又无辜。泰普费尔在他的笔记中写道，倒置效果“令人震惊”，旋律现在在低音，两个配音在高音。他写道，这听起来像是原作的一个“更不祥”的版本，但“同样令人心酸”。

这已经不是泰普费尔第一次将他的音乐制作与他的编程专长结合起来了。在他最新的爵士乐专辑“Natural Machines”中，他根据“All the Things You Are”这样的标准即兴创作，而一台连接到他正在播放的Disklavier的电脑则在瞬间做出反应，并提供对应性的附加内容。

他说，#BachUpside Down涉及一种新的紧张工作，这就是为什么他只完成了巴赫30首变奏曲中的一半：“我需要休息一下，”他补充道。“我就要重新开始了。”

他创作的视频包括倒置变体的手稿页面，可以很容易地打印出来。一些钢琴家的同事一直在学习它们，并给他发送了他们自己的视频。泰普费尔自己才刚刚开始阅读颠倒的版本。

“他们并不比原版更难玩，”他说--不过，他补充说，“原版很难！”