用通感写作，在音乐中看到色彩

主演：联想体Finneas，BR Ian Wilson，Rickie Lee Jones，Vladimir Nabokov，Duke Ellington&Amp；Bob Dylan。

通感。这是当人们在听到音乐时看到颜色，感觉信息与一些无关的东西联系在一起。有时也会体验到在其他视觉效果中看到颜色，比如字母表中的字母。“洛丽塔”(Lolita)的作者弗拉基米尔·纳博科夫(Vladimir Nabokov)在他的回忆录中以鲜明的纳博科夫式的气质写下了他的通感，证明了它对他表达的影响：

“在棕色组中，有柔和的G、苍白的J的浓郁的橡胶色调，还有H…的单调鞋带。在红色中，B的色调被画家称为烧焦的Sienna，M是粉色法兰绒的褶皱，今天我终于将Maerz&Amp；Paul的《色彩词典》中的V与‘Rose Quartz’完美搭配。“。通感通常被描述为一种“状况”，就好像它是一种疾病。要么是这样，要么就是经常带着一些怀疑来框定它，好像它是为了自鸣得意而发明的，使用了“声称的”这个词，就像“西贝柳斯声称他有通感…”(西贝柳斯声称他有通感)。。

事实上，这不是一种痛苦，而是许多音乐家的一种自然能力，在音乐中度过了几年后，这种能力会变得更加微调。尤其是对于那些可能长时间创作一首歌的作曲家和词曲作者来说，每个键的性格都会变得非常熟悉。尽管对于每个键是什么颜色没有达成共识，但这种经历已经延续了几个世纪，从字面上讲，将过去的伟大作曲家与众多现代作曲家联系在一起：李斯特、西贝利厄斯、瓦格纳、奥利维尔·梅西安、艾灵顿公爵、吉米·亨德里克斯，我为我们新的印刷版美国词曲作者采访了他们中的每一个人。他解释说，这不是刻意或有意的东西，而是对某种内在东西的逐渐认识。“它无缘无故地存在于我的脑海中，”他说。“你懂我的意思吗？就好像它已经在那里了。“。这可能是一种祝福，也可能是一种诅咒，就像拥有完美的音高一样，这会让听到任何跑调的音乐变得非常令人厌烦。这并不一定会让事情变得更容易。

“有时候我会用调子写一首歌，”他说，“对我来说，它真的是那种颜色。”然后为了唱这首歌，我意识到它不适合我的声音，我必须改变它。而且这首歌的颜色完全不同。“。

他对我的音乐键查询-键的命名是为了发现附加的颜色-的答案如下，其他几个词曲作者的答案也是如此。一些词曲作者说他们从未经历过，而另一些人则认识到键之间的区别，但在其他方面，比如形状或质地。里基·李·琼斯为每把钥匙提供了精彩的人物素描。和芬妮斯一样，艾灵顿公爵也认识到这种能力既是一种好处，也是一种障碍。在1958年的一次采访中，他解释了对他来说，他看到的颜色是如何由演奏者塑造的：“我听到乐队里的一位成员写了一张纸条，”他说，“这是一种颜色。”我听到别人演奏同样的音符，但颜色不同。当我听到持续的音乐音调时，我会看到纹理中的颜色。如果哈里·卡尼在打球，D是深蓝色麻布。如果约翰尼·霍奇斯(Johnny Hodges)在玩，G就会变成浅蓝色缎子。“。

虽然我不知道这个词或概念，但通感是我一生中大部分时间都经历过的事情。它开始于小时候弹过一段时间的钢琴和吉他，还写过几首歌。这不是公开的，但更像是对一种颜色的微妙而持续的识别，我可以在按键中感觉到这种颜色，并将其与每个按键的字符联系在一起。

例如，A大调的调子似乎总是一把明亮的、欢欣鼓舞的调子，我觉得它是鲜艳的红色，比樱桃红稍暗一些。G大调看起来质朴而有机，对我来说是一种深褐色的绿色。D大调对我来说是明亮的、白黄色的。D小调是银灰色的，就像它相对的大调F。我问迪伦，他是否有与某些键联系在一起的颜色，他轻柔地说，“当然，当然。”当然可以。“。但是他没有自愿提供任何例子，我也没有要求任何例子。不过，我也希望我知道。

一些人经历了各种不同的通感；一些人看到的是形状，而不是颜色。赫比·汉考克(Herbie Hancock)说，“与其说是颜色，不如说是质地。”里基·李·琼斯用某些钥匙非常详细的小角色草图回答了这一问题。它就在这里。伴随着Finneas对我音乐关键问题的回答，通感被普遍描述为一种大脑紊乱，在这种情况下，感官模糊了两个应该分开感知的东西-声音和视觉-之间的界限。这种想法认为，当听到A大调的键时看到红色是一种功能障碍，因为大脑应该总是分离现实的各个方面。然而，对于我们这些几十年来经历过这种现象的人来说，完全不是这样的感觉，那是大脑的错误。它给人的感觉更像是相反的；更像是一种超越强加在物理现实上的任意分离的洞察力。大调的声音与红色并非没有关系。然而，许多专家已经得出结论，将这两件事联系起来是大脑短路的证据。它的想法与这样的概念一致，即音乐键没有各自的个性或颜色，但每个键都完全相同，可以互换。然而，对于大多数音乐家，以及那些看到颜色的人来说，他们真正的个性是显而易见的。如果不是，则每个键将被视为相同的颜色。这种理解为音乐增添了更多的丰富性和神秘性，它已经包含了无数的无限的财富和神秘。因为它让音乐人认识到，所有这些打动我们的音乐的基本的、非物质的属性，都不是想象出来的，也不是武断的，而是真实的，歌曲创作都是关于事物的联系，是在音乐和语言的融合中实现的内在统一。词曲作者将旋律、和声、节奏、诗意和口语、歌唱、器乐质地等元素统一为一个整体。词曲作者将他们的时间和重点花在连接元素上，而不是将它们分开。麦吉尔和其他地方最近对大脑和音乐的神经科学的研究证实了词曲作者统一不同事物的使命。他们了解到，歌曲是由整个大脑感知的，不同于接收到的任何其他信息。歌曲，因为它们既能表达情感，又能表达智力，对大脑本身有统一的作用。这表明通感不是一种痛苦，而是一种才华。它是一种天赋，能够超越音乐的音速表面，看到它真正的维度深度。

布莱恩·威尔逊(Brian Wilson)1993年对我的键查询的回答仍然是最令人难忘的之一，反映了他对大键的热爱和对小键的厌恶。他只写过一首小调的歌，“天知道”，这首歌有一个模棱两可的音调中心。

G的关键是什么？芬妮斯：金色，有点橙色。A级？亮黄色。B？蓝色E？桔黄色的。E小调？红色。

C的关键字是什么？里基·李·琼斯：C看起来会穿上漂亮的牛仔服装，友好，不会打扰任何人，这可能会导致这些悲伤，它可能会带来快乐，它是一种中庸之道，在我的记录中有点低，我认为它是男孩的钥匙，非常友好，D？D更具挑战性。它比C更有张力，我有点想起了我的母亲。看起来像是一把女性钥匙。E？电子邮件就像泥土一样。这就是事情的落脚点。E是可以躺在上面的东西。这是一个很容易唱和弹奏的调子。这是一个很好的决议。阳刚之气。F？我不太了解F。G？神圣的。非常宽泛。A级？我喜欢力量。虽然很贵，但是很舒服。它可以是男性的，也可以是女性的；它可以是两种方式中的任何一种。

未成年人？我喜欢它。这很可悲，但也不是没有希望。E小调？在我看来要黑暗得多。可悲。但它能容纳岩石。有力的摇滚。这可能是一件非常可怕的事情。