中世纪早期的交织--一种独特的还是无处不在的特征？

这个博客的老读者可能熟悉“孤岛”艺术的精彩例子--7世纪到9世纪的不列颠和爱尔兰群岛的艺术。标志性的林迪斯法恩福音是其中最著名的，但你也可以在最近的盎格鲁-撒克逊王国展览的网站上欣赏到几个例子。

从提比略·比德的这幅初画中可以清楚地看出，岛上艺术的主要装饰元素之一是融入了精美绘制的交错打结设计。这封信的内部用黑色墨水背景上的交错丝带装饰。位于字母顶部的野兽头部的舌头也与自身交织在一起。像这样的图案仍然与爱尔兰人、苏格兰人和威尔士人的文化身份密切相关，通常被称为“凯尔特结”。

错综复杂的交错设计也是被称为“法兰西-撒克逊”的手稿艺术风格的重要元素。“佛朗哥”指的是弗朗西亚(法兰克王国)，也就是这种风格的发源地。该术语的“撒克逊”部分指的是岛上装饰图案的结合(当这个术语在19世纪末被创造出来时，岛上艺术通常被称为“希伯诺-撒克逊”)。总体而言，法国-撒克逊风格的特点是融合了基于加洛林手稿传统的孤岛模式和布局、装饰和脚本特征的主题。加洛林王朝从751年开始控制这一地区，大致相当于今天的法国，扩大了王国，(断断续续地)统治到987年。

交错通常被描述为法兰西-撒克逊风格中最具代表性的孤岛成分之一。交织装饰也被认为是这种风格在9世纪下半叶传播到圣马丁之旅的抄写厅的证据。本笃会修道院圣马丁修道院是本世纪初加洛林帝国最具影响力的手稿生产中心之一。然而，在853年，图尔斯遭到一支北欧战争乐队的袭击，他们沿着法国的河流进行突袭。为了帮助修复修道院被摧毁的图书馆，来自加洛林其他中心的书籍被送到图尔斯的僧侣手中。我们知道，这些手稿中至少有一份是来自圣阿曼德的弗朗哥-撒克逊手稿，圣阿曼德是弗朗哥-撒克逊风格的主要中心之一。

因此，在853年袭击后的几十年里，图尔斯手稿上的装饰被描述为将法国-撒克逊风格融入到多样化和发展良好的图尔斯风格中。图尔的这本福音书，作为波隆斯基项目(增加MS 11849)的一部分被数字化，就是一个例子。形成连字‘Li’(Liber)(书)轮廓的金丝带，以及字母内部和末端的交错设计，都被拿来与著名的弗朗哥-撒克逊手稿中装饰的首字母进行比较。

但是，使用交错的存在作为早期中世纪风格的一个显著特征是有问题的。当你开始看整个北欧的中世纪早期手稿时，你很快就会注意到交织的打结装饰是一种无处不在的装饰元素。

例如，在现在的比利时和荷兰南部地区，在这一时期，交织成略有不同的变体也很常见。在这里，它被合并在首字母“D”的词干内，以及字母内的设计中，使用红色和棕色墨水。

同样，交错也出现在当代手稿中，这些手稿最有可能是在布列塔尼制造的，而布列塔尼从未完全并入加洛林帝国。也许这就是为什么这个地区的手稿艺术经常继续类似于加洛林影响传播之前(即公元750年前)创作的法兰克手稿。

再往南，在意大利北部，中世纪早期的手稿在装饰的首字母中也有交错。这一点在第8末至第9初的手稿(现在的Cotton MS Nero A II)中很明显，它有一个很大的首字母“D”，上升器向左俯冲。这封信在它的圆形碗里融入了打结的图案，而另一种更厚的丝带的交织设计继续下去，一直延伸到碗里。

岛上的艺术家，负责创作像林迪斯法恩福音书，无可否认地掌握了交织打结的基本原则，并创造了令人难以置信的错综复杂和富有想象力的设计。然而，作为一种图案本身，它是中世纪早期欧洲艺术的一个无处不在的特征，以至于它在手稿中的存在并不一定意味着特定的孤岛影响。