强大的YouTube一直对音乐业务至关重要。现在,借助YouTube音乐,它正在尝试建立Spotify音乐世界,而Apple则无法触及。
在过去的八个月中,音乐家和乐队无法巡回演出,参加音乐节或去任何地方。因此,他们被困在自己的家中,即兴创作。 Instagram上的现场音乐会。史诗般的演出在Fortnite和Roblox上进行。每晚在Twitch上唱歌。它不是很活泼,但却是音乐业务的一种完全现代的形式。
当6lack(发音为“黑色”)和他的团队开始考虑自己的现场表演时,他们想做一些与众不同的事情。 LVRN唱片公司(6lack的唱片公司)的联合创始人朱尼亚·阿拜杜(Junia Abaidoo)说:“您的员工会拉起吉他,然后立即打开吉他。” “或者那些愿意在现场安排看起来像是一场真正的表演,而只是在现场直播的人们。而且,您在两者之间拥有了一切。因此,对于我们来说,以一种方式来处理它是非常重要的,是不同的,富有创造力的。他们最终想出了自己喜欢的一个主意:一个艺术家在现场广告牌上表演,观众开着车看着他们。这将是一半直播,一半直播。
所有6lack和所需的LVRN船员都是一个伙伴。因此,他们与YouTube的销售代表联系,多年来与他们一起做了很多事情。 LVRN的另一位联合创始人肖恩·法莫索·麦克尼科尔(Sean Famoso McNichol)说:“而且,我当时的想法是,我们有一个想法,这有点疯狂。 YouTube参与进来,并帮助使这个想法更加疯狂。当8月下旬在YouTube上首次播放“ Live From the Ledge”时,6lack位于亚特兰大最高的建筑物之一上,在宣传种族正义和平等的广告牌前,进行了30分钟的表演,观看次数超过了万次。
YouTube是此类节目的自然出路。它拥有超过20亿用户,是互联网上最大的带状视频记录平台,音乐是该平台的核心竞争力之一。它提供了Spotify无法提供的众多功能:强大的视觉平台,首映性能的方式,使成千上万的6lack粉丝等待着它的降落;以及以社区为中心的设置,使所有这些粉丝(几乎)感到在一场真正的音乐会上。 McNichol说:“与他们合作,YouTube很棒。”
不久之前,YouTube充其量是音乐界的狂热分子。它会欣喜地宣布,它为特许权使用费支付了数十亿美元,只是让行业机构称其为音乐行业的最大威胁。唱片公司和歌手认为YouTube付给他们的钱不够,或者对追踪侵犯版权的行为不够关心。即使是现在,唱片公司仍希望欧洲的第17条之类的内容将帮助迫使YouTube对其平台给予更多关注。但是经过多年的不懈努力和关注-更不用说新的版权使用费让唱片公司好了很多-YouTube似乎在很大程度上恢复了音乐的美感。
YouTube音乐负责人Lyor Cohen,在Def Jam和Warner Music Group任职后,在音乐界享有传奇色彩,他因改变这种关系而倍受赞誉。 Cohen出庭并完成了新的支付交易后,“他们很清楚……他们了解他们需要从行业角度改变自己的平台,”该公司数字营销高级副总裁Tarek Al-Hamdouni说RCA记录。 “他们在执行该任务方面做得非常出色。” Cohen谨慎地说工作尚未完成,但他相信“我们正在与音乐界建立更健康的关系”。
随着这种关系走上正确的道路,YouTube现在走上了一条不同的道路:确立并扩大其在该领域的主导地位。 YouTube不想成为用户发现新歌曲的地方,只能离开并每月支付10美元在Spotify上播放它们。它希望将整个音乐业务整合到一个平台上。过去几年来,它一直在开发和改进YouTube音乐服务,并开发了自己的每月10美元的高级流媒体应用程序。现在,它关闭了Google Play音乐,加大了YouTube音乐的推广力度,并准备与巨头们抗衡。
一方面,YouTube晚了10年。 YouTube表示,音乐拥有超过3000万付费用户(比去年增长了60%),但是Spotify有1.44亿。苹果音乐拥有超过6000万。而且这还不包括Pandora,Deezer,Tidal以及人们已经听过的无数其他方式。
另一方面,它是YouTube。它具有根深蒂固的优势,其受众人数超过其所有竞争对手的总和,而且资源几乎是无限的。行业分析师Mark Mulligan表示:“对于Z世代和年轻的千禧一代来说,它比Spotify更合适,因为YouTube在整个数字生活中所扮演的角色要大得多。”在过去的几年中,YouTube浪费了所有钱,一个又一个坏主意。但是现在,YouTube已经制定了如何赢得音乐大战的计划。
音乐流媒体服务的一个简单提示就是它们都是一样的。它们的库的边缘可能略有不同,但是它们的目录中都有大约6000万首左右的歌曲。玛丽亚·凯里(Mariah Carey)的“圣诞节我只想拥有你”,无论您在哪里玩,听起来都差不多。
YouTube上除外。在那里,您可以观看原始版本,也可以观看Carpool Karaoke版本,Carey与Justin Bieber进行的二重奏,来自“ Love Actually”的场景,其中包含歌曲,以及无数现场表演,翻唱和混音。是否想在今年的假期中及时学习这首歌的舞蹈?是否想学习弹吉他或钢琴上的歌曲?是否想听听特朗普总统的那首单曲本?是否想知道那首歌如何变得如此无所不在?这一切都在YouTube搜索结果的首页上。 YouTube拥有一整套独特的音乐内容,其竞争对手无人能及。
近年来,YouTube还为音乐家制作了许多产品:直播和首映,当然还有社区功能,使艺术家可以直接与歌迷互动。艺术家可以在YouTube上出售虚拟音乐会或(有一天)现实音乐会的门票。诸如Foundry和Rise上的Artist之类的程序可借助YouTube的建议和推广帮助音乐家在平台上发展。
最重要的是,整体YouTube学会了具有个人风格。 YouTube音乐内容合作伙伴总监,音乐行业的主要合作伙伴Vivien Lewit说:“过去十年来一直是人们关注的重点。 “不仅要为消费者打造最好的产品和提供最佳的音乐体验,而且还要与音乐界的艺术家合作并与之合作。”我与之交谈的音乐行业中几乎每个人都有一个YouTube联系人,他们知道自己的名字,并且一直接听电话。 “您尝试找到YouTube的电话号码!”麦克尼科尔说。
YouTube试图成为所有艺术家的有用平台,但对于年轻一代的艺术家来说似乎尤为强大,其中许多人早在进入“音乐界”之前就已经在YouTube上使用。其中一位艺术家是塔特·麦克雷(Tate McRae),他是17岁的歌手和舞者,她首先用自己的舞蹈独奏视频吸引了观众。在2017年,她上传了一个视频,内容为“我写了一首歌……有一天// tate mcrae”。该录像带在网上迅速传播,观看次数达到3400万,引起了Hard 8 Working Group经理现在代表McRae的Matt Feldman的注意。但是他不是第一个找到她的人。费尔德曼说:“她很早就在YouTube上赢得了冠军。”
2020年2月,McRae,Feldman和YouTube开始正式谈论如何合作。 Al-Hamdouni说,她并不是YouTube上最受欢迎或发展最快的艺术家,但“他们有能力阅读茶叶并与我们合作。”在YouTube任命McRae称其为2020年崛起的艺术家之一之前,双方花费了几个月的时间来弄清楚他们想做什么。在正常情况下,这意味着在整个平台上进行旅行合作,大量的生活机会和晋升。在2020年,这意味着将一部具有动画和制作价值的传记视频放在一起,共同创造内容并扩大McRae的频道……并在整个平台上进行推广。
Al-Hamdouni表示,他希望YouTube提供的唯一功能是他可以按一下按钮,以在他想要的任何视频中获得1亿观看次数。他坚信YouTube可以引导这种流量。但是他知道不这样做是正确的。他说:“ YouTube巧妙地保护了他们的算法。” “他们不会采取任何措施来妥协这一点,也不会采取任何措施将内容推到用户的喉咙上。”他说,无论如何这是行不通的。人们通过露面和观看来投票,而不是被迫这样做。幸运的是,许多YouTube用户不断出现。
YouTube应该拥有最强大的音乐流媒体服务似乎已成定局。然而,事实并非如此。问题的部分原因在于,尤其是YouTube和整个Google似乎从未能够长期坚持计划。几年前,YouTube推出了Music Key,该服务使人们可以在手机的后台听音乐,下载视频并跳过广告。就在Google推出Play Music All Access的那段时间,这是老式iTunes和Spotify之间的交叉。好像拥有两项服务还不够混乱,它们都包含在一个订阅价格中,并且彼此之间绝对没有任何关系。许多本可以免费获得这两项服务的人却最终为Spotify或Apple Music付费。
随着时间的流逝,这部分只会变得更糟。即使YouTube音乐在2015年推出,它还是YouTube Red的一部分,YouTube Red是一个令人困惑的订阅游戏,其中还包括Play音乐的订阅。 YouTube音乐与YouTube有所不同,尽管所有音乐仍在YouTube上。甚至URL也是一团糟:music.youtube.com和youtube.com/music去了两个不同的地方-再次-彼此完全不知道。
现在,等式的一部分变得更加简单。目前只有一种Google音乐流媒体服务,称为YouTube音乐。它是免费提供广告的,每月免费提供10美元(或免费提供YouTube Premium,因此仍然有些混乱),并且提供您可能称为“ Spotify功能”的完整列表:数千万首歌曲,精选的播放列表,离线播放,按顺序排列专辑。
YouTube音乐产品管理总监T. Jay Fowler说,到达这一点已经花费了一段时间。他已经在公司工作了五年多,正如他所描述的那样,他已经花了很多时间“剥离层层”。 YouTube音乐团队必须构建工具,以帮助人们从Google Play音乐导入他们的音乐库和历史记录,而Google Play音乐的用户很少,但忠诚度很高。然后,他们必须构建所有这些Spotify功能,因为没有它们,您将无所不能。福勒说:“我想完全承认,过去几年我们确实花了很多时间来建立竞争对手所拥有的功能。” “不是因为我们觉得我们必须为此而做,因为大多数用户都需要一些基线功能。”
不过,到目前为止,YouTube音乐团队感觉已经准备就绪:其产品与现有产品保持稳定,并且像在Spotify或Apple上一样容易找到,播放和分享每个人最喜欢的Fleetwood Mac新曲目音乐。
现在,YouTube音乐的音乐部分已被钉上了钉子,现在该弄清楚YouTube的部分了–结果比看起来要难得多。回想“圣诞节我想要的就是你。”所有这些搜索结果都很好,只是大多数人在大多数情况下都想听听Mariah Carey的歌曲,因为这首歌被录制下来并且每年播放一千万次。如果YouTube改为播放“海绵宝宝唱着玛丽亚·凯里(Mariah Carey)的《圣诞节我只想要你》,那不是YouTube挖掘其独特内容的绝佳库。那是流媒体服务搞砸了,非常糟糕。
道格·福特(Doug Ford)是负责确保不会发生这种情况的人。在Spotify担任类似职务五年后,当他加入YouTube担任音乐和产品编程总监时,他发现自己在回答一个奇怪的深层问题:什么是音乐?这在YouTube上很常见,一个Fowler和其他人已经问了很多年。
这样想:38亿人观看了Psy的“江南风格”音乐录影带。这些人中的大多数人可能都不是Psy或K-pop的忠实拥护者,而是发现自己去观看视频,因为这是2012年的一种重大文化现象。一个愚蠢的视频,没有人会再考虑?
这些问题绝对在YouTube上无处不在。用户是否想听录音室版本的歌曲或规范的现场表演?封面呢?如果有人搜索“圣诞节我想要的就是你”,他们是在尝试播放节日音乐的广播电台还是收听同一曲目的十几种版本?福特和他的团队已经使用一组完整的元数据对歌曲进行分类,这些元数据涉及速度,流派,风格,乐器等。但是,您如何解释“小鲨鱼”是YouTube上最受欢迎的视频呢?这是有史以来最伟大的歌曲吗?
福特坚信,该解决方案对于诸如Google这样的公司来说,往往是令人厌恶的:人类。福特说:“在这里编程是一个非常有说服力的词。”鉴于YouTube努力避免不特别参与平台内容的复杂历史,情况确实如此。在现场,福特团队参与其中,例如新发布的播放列表,该列表包含每周最佳的新音乐(另一个Spotify Feature)以及平台上其他一些人工和算法管理的播放列表。不过,在大多数情况下,福特更喜欢互动程度,它比“无线电DJ”少一些,但比“黑匣子算法”多一些。您可能将其称为透明算法系统。福特说:“我们不是在手动操作,不是在关门,但我们要确保在众多不同环境中正确设置这些参数。”
YouTube音乐小组的每个人都将大型应用称为YouTube Main。弄清楚YouTube音乐中的内容和YouTube Main中的内容是他们要回答的主要问题。福勒说:“从直觉上讲,将音乐中的所有内容都放入音乐应用中可能是有意义的。” “但是随后您开始对此that之以鼻:您真的要在音乐应用程序中使用吉他标签吗?您真的要在音乐应用程序中使用卡拉OK版本吗?它并不总是那么干。” YouTube主要是一种前卫的搜索和推荐体验,可以成功地将所有这些因素融合在一起。人们通常只想按一下播放并开始自己的生活的YouTube音乐就不能了。福勒说他有一些理论,YouTube尝试了一些可行的方法,包括依靠已经在该平台上如此成功的第三方策展人和永远在线的广播电台。但是他承认还有很多事情要做。
正确执行此操作比看起来更重要。 YouTube音乐的成功就是YouTube的成功,让尽可能多的人每月支付10美元,使YouTube拥有了至关重要的非广告收入来源。科恩说:“我很抱歉使用这个陈词滥调,但是登上一架有两个引擎而不是一个引擎的飞机会更好。”音乐也可以成为YouTube在游戏,甚至与平台最知名的创作者等领域建立其他高级服务的典范。 YouTube电视小组也正经历与音乐完全相同的辩论,试图以一种有意义的方式将直播电视和YouTube库混合在一起。
在YouTube试图变得像音乐服务的同时,其他服务也变得越来越像YouTube:Spotify继续投资视频,而Facebook刚刚签署了一项大协议,成为在线音乐视频的另一个官方家园。 YouTube仍然具有很大的优势,但是时间已经侵蚀了其中的一些优势。如果有更好的去处,音乐生意就会去那里。
但是YouTube仍然有一个目标:每个人都已经在那听音乐了。 YouTube音乐要做的就是不断帮助数十亿人发现新音乐,然后阻止他们离开。