当Pablo Picasso的“Les Femmes d'Alger(版本O)”在2015年5月在纽约斯科迪在纽约销售时,它只是过去315年的第36段,即世界拍卖记录已经设定了,而且销售超出了艺术界的提出了问题。单幅画怎么样值得这么多?为什么艺术对富裕的家庭如此重要?什么经济和社会因素可能导致帕萨索的五颜六色的近抽象肖像作为现代世界历史上最有价值的图片?
在本文中,“自1701年以来,美学和艺术的经济学和艺术价格的经济学”,我们追溯了第十八世纪销售前十八世纪的初期以来的所有记录艺术拍卖(以名义英镑)。下表显示了这35个销售的详细信息。
深入研究这些破败销售的研究表明,艺术价格和口价与财富和权力的波动不可分离。艺术市场的悖论是通过经济交易与个人和沉思审美享受创造的物品与更广泛的社会结构相连。我们可以通过我们的时间范围广泛区分四个时期。
在此期间,法国和英国魅力与荷兰艺术在一个世纪三次的Gerrit Dou举办了Gerrit Dou的谦虚小图片。我们还目睹了伦勃朗的出现,作为明确的旧大师 - 在20世纪中期的味道中的战略均衡。
与此同时,艺术成为获取国际和国内权力的手段。拿破仑战争不仅扰乱了普遍的美学规范,而且介绍了一个新的收购和占有的范式。凯瑟琳俄罗斯的伟大使用收集来提高欧洲国家之间的尊重。她在1771年为一个斗绘的斗绘的唱片仅限于海上的悲剧中失去它;沉没在芬兰港口,它仍然存在今天,等待恢复。
大约1900年大约是全球金融和经济市场的一系列融合和世界人口的广阔变化。现在是努温财富购买文化的时候 - 旧世界的味道和陷阱 - 采用国际经销商。 Duveen令人信服的美国百万富翁购买英国特权的甜蜜绘画:罗姆尼的“贝克福德”和劳伦斯的“Pinkie”这两个时代的纪录 - 以及这些记录是在他转售它们之前由Duveen支付的批发价格。竞争力在镀金时期突出;艺术品的有时平凡本质本身就是赢得胜利 - 甚至将记录与奖品一样重要的事实的反映。
大萧条和第二次世界大战对市场产生了深远的影响和品味。在1957年之前,没有设定价格记录,但随后我们开始在市场领导者中向印象派和印象派的媒体转变。虽然偶尔的Velasquez或Mantegna仍然设置一个记录,但精致的味道开始以复杂且越来越抽象的图像的欣赏来表征。
从1957年到2010年的时期见证了艺术价格的非凡繁荣。通过一些措施,艺术甚至越来越富裕地恢复了中世纪前进的股票市场,越来越多的公共利益猜测以及收集。全球化的第二个时代也袭击了艺术市场:日本在20世纪80年代的繁荣之后,日本房地产价格上涨到平流层,日本买家套三个记录购买了两辆梵高和毕加索。这一时期的艺术越来越被认为是金融资产。
从20世纪后期开始,拍卖会成为高社会的迷人活动,而在几十年里,他们在他们对艺术市场专业人士更加沉闷的事件之前。这是一个重要的演变,将拍卖空间转变为社交竞争的竞技场。拍卖房屋重新发明自己作为奢侈品公司,而不是艺术市场的简单中介。 20世纪末的一些记录拍卖销量讲述了社会愿望的故事:富裕的人使用呼叫卡作为社会entrée的高度可见的收购。同样在此期间,随着频率越来越多的记录,大多数博物馆都被占用了市场。
由于美术养成更有价值,因此它被识别为高度便携的值存储 - 以及拍卖作为创建该值的公共手段。在拍卖时支付的录制价格具有更广泛的经济后果:当梵高售价为纪录价格时,所有梵高收集者都标志着他们的个人资产价值。
风格主义性地,我们看到将20世纪的表现主义定义为新的“蓝筹”风格。 Munch,Giacometti和Bacon为拍卖销售套装新的高水位,因此拓宽了定义终极收集者的艺术池。随着中国拍卖销量的兴起,这种转变始终是一致的。在撰写本文时,中国艺术家的工作尚未设定纪录的价格,但这可能会发生在中国(如俄罗斯在18世纪)的意见艺术作为国家竞争的维度,以及中国的土地价格(如20世纪80年代的日本土地价格开车起来。
Spaenjers,Christophe,William N.Goetzmann和Elena Mamonova。 2015年。自1701年以来美学和艺术纪录的经济学。经济史上的探索。 DOI:10.1016 / J.EEH.2015.03.003
William N. Goetzmann是伊尔耶鲁管理学院的埃德文J. Beinecke教授。