在所有的定义、相互竞争的宣言、与各种左翼政治的联盟、驱逐、流放、争斗、和解、全球战争、革命、抵抗和分支之前，不要忘记，“超现实主义”一词是纪尧姆·阿波利奈尔在1917年写给同为作家的保罗·德梅的信中创造的。几个月后，阿波利奈尔用超现实主义来描述一部社区作品，他的戏剧《提雷西亚的马梅勒斯：德拉姆·苏雷主义》；这比超现实主义作为一种艺术运动出现的时间早了三年，当然，这场运动受到了阿波利奈尔的深刻影响。从概念上讲，超现实主义自诞生之初就深陷意识形态冲突和分形派系之中，很难最终确定什么是超现实主义。然而，一个常见的流派比喻是，超现实主义似乎确实是从与媒体的公共互动中产生的。在过去的三年里，通过创造、再现、策划和使用梦中的模因（称为planks），subreddit的46700名成员r/ThomastePlankEngine在无意和无意中充当了一个深度参与超现实主义实践的社区。
在设计方面，r/ThomasTepLankEngine与其他任何具有活跃版主、图形内容标签、天赋、笑话、图标和一般善意期望的subreddit没有什么不同。事实上，如果只看subreddit的形式，而不是确切的内容，r/thomasteplankengine与致力于超现实模因的subreddit并不完全不同。尽管如此，有意识的“超现实主义”论坛更符合人们对超现实主义作为怪异艺术的普遍理解。通过与r/ThomastePlankeEngine的不同成员的交流，我发现他们对木板和超现实主义之间的关系持有的观点和超现实主义内部的派系一样多——也就是说，几乎数不清。尽管如此，r/ThomastePlankeEngine上的帖子有一个共同点，在很大程度上唤起了超现实主义的概念和技巧：内容明显荒诞，往往幽默，表面上与大多数模因的拼贴外观没有什么区别。
可在r/ThomastePlankeEngine上发布的可接受模因根据其与梦的分离程度进行分类。一个普通的模板简单地以模因的形式叙述梦，或梦的各个方面，而一个真正的模板是直接从梦中提取的模因。一名成员将普通木板称为“超现实”，而将真正的木板称为“荒谬”虽然我对常规的木板已经非常欣赏，但吸引我来到r/ThomastePlank引擎的是真正的木板，这更符合布雷顿对超现实主义的理解，即对无意识的伪科学检查。我觉得它们很吸引人，因为它们可能是从集体无意识到现实的物体的最佳表现。正如两位不同的成员所解释的，planks通常依赖名人、流行人物、库存照片和大众媒体的其他标志；和大多数模因一样，它们由在网上很容易找到的图像和视频组成。
虽然超现实主义画家必须在头脑中保留梦中的图像，并理解一些信息会丢失，但在线超现实主义者能够无意识地制作木板，如果它们是有意识地制作的，那么这些木板几乎不会改变。从某种意义上说，他们从梦中重建的形象已经存在于网上；他们只需要整理一下。拼贴——在现代思想中——是由20世纪超现实主义之前的艺术运动产生的。但正是布兰克斯与其他超现实主义技术的关系，即自动写作和绘画，抓住了布雷顿所说的“心理自动性”就像超现实主义作家——将主观随机性与无意识相提并论——可能在昏昏欲睡的状态下创作一首诗，由他们脑海中出现的任何词组成一样，在线超现实主义者没有意识地选择的图像最终会出现在他们的现实中。正如一位成员所说，一块真正的木板的神奇之处在于“知道它是我没有真正创造的原创作品。”
荒诞的幽默与过去的超现实主义艺术架起了桥梁。例如，在伊万·戈尔（Yvan Goll）的超现实主义中，散步时听到的一切都可以转录成一首诗；在安德烈·布雷顿（AndréBreton）的超现实主义中，梦中的事件可以在醒来后立即被记录下来，正如布雷顿在1924年的宣言中所描述的那样，最终的结果包含了“极端程度的直接荒谬”。有意识地创造的模因也以其荒谬性和喜剧性而闻名。这是因为他们的直接性，他们依赖于“第一印象和最后一个表达之间的快速关联”，正如戈尔在布雷顿两周前发表的宣言中所说的那样，来传达意义。除了那些以长度为重点的人，我无法想象花超过几秒钟的时间来理解大多数模因；这种格式适合快速的笑话。
毫不奇怪，媒体的大量用户，正如许多回答我问题的人所描述的那样，在通过图片、GIF和其他视觉艺术呈现他们的梦想时找到了安慰；正如戈尔的宣言所设想的那样，20世纪是电影的世纪。他写道，“电影记录了现实中发生的实质性事件，并将其提升到一种更直接、更强烈、更绝对的状态：超现实主义。”
也许“非现实主义”一词比“超现实主义”更适用于普通木板。尽管基于布莱顿主义原则，但非现实主义反映了戈尔宣言中的超现实主义，比如它说，“现实向更高（艺术）层面的转换构成了超现实主义。”“非现实主义也认为梦的状态具有根本重要性，它与超现实主义的不同之处在于，它认为自己处于艺术和艺术技巧的领域，”非现实主义咖啡馆的格斯·埃文斯写道。他接着指出，非现实主义与（即布雷顿的）超现实主义的另一个不同之处在于，他将梦定义为来自“一种封闭在自身内部并使用象征性语言进行沟通的意识”。通过这个框架，我们可能会得出为什么常规木板在r/ThomastePlank引擎上如此流行。据一位成员说，这个世界“非常可怕、非常荒谬和怪异。这些超现实的模因表达了人类状况的荒谬。但以一种安全的、有时几乎令人安慰的方式。”
与历史上的超现实主义团体相比，r/ThomastePlankeEngine似乎在很大程度上是和谐的。这可能是因为政治讨论基本上不存在，不存在于任何政治或更常见的政治人物之外。一位成员评论说：“我必须说，我不知道超现实主义可以是政治性的。我来这里只是为了奇怪。”根据1938年反斯大林主义宣言《走向自由和革命的艺术》，该宣言本应由利昂·托洛茨基和布莱顿撰写，但以布莱顿和迭戈·里维拉的名义出版，“我们认为，在我们这个时代，艺术的最高任务是积极和有意识地参与革命的准备工作。”
所设想的革命方式是共产主义、无政府主义，还是支持反殖民抵抗，但超现实主义和激进政治之间的关系在我看来似乎是合乎逻辑的。在布莱顿超现实主义和艾美、苏珊娜·塞塞萨尔、利奥波德·森格尔和托尼·莫里森的非洲超现实主义之间架起桥梁的，是对当前设想的现实的某种排斥，无论是理性的还是殖民和帝国压迫。对于Négritude运动的成员来说，消除欧洲对现实的虚假认知意味着从非洲人（大陆内外）那里汲取过去的经验。艾美·塞赛尔是马提尼克岛的一位政治家，但超现实主义者的演讲者在《芭芭拉》（Barbare）一书中，通过呼吁对死者的记忆来打破当前的现实，使地球活跃起来，并将其与即将到来的叛乱联系起来，他说：
尽管r/ThomastePlankeEngine不太可能在短时间内用超现实主义带来革命，但通过梦探索自我导致现实中潜在变化的时刻确实发生了。超现实主义“有利于自我的理想”，它将内心世界的所有力量与难以忍受的现实对立起来，”正如布雷顿在1924年的宣言中所写。当被问及他们与媒体的关系时，r/ThomastePlankEngine的一名成员回答说：“我的虚拟自我和屏幕后面的那个人一样重要。”他们一致认为梦中的模因是自我的表达，并进一步澄清“媒体、社交网站和模因”是他们梦想的一部分，因为它们是他们生活的一部分。
从本质上讲，许多过去有意的超现实主义者和现在网络上偶然的超现实主义者都是因为对现实的幻灭而投入到无意识中的。尽管超现实主义者可能会把它描绘成比现代性的感官和分心更接近真实的现实，但超现实主义可以被视为一种逃避现实的艺术形式。一个布雷顿式超现实主义者可能会拒绝艺术家的标签，但是如果他们的超现实主义项目中的任何一个被展示给一个不熟悉超现实主义的人，他们可能会认为他们是艺术。同样地，r/ThomastePlankeEngine的成员明确地试图从他们的梦想中创造艺术，他们创造出了与超现实主义无法区分的作品。也许这些偶然的超现实主义者正在证明，人类比人们想象的更倾向于超现实主义的概念和行为。也许我们大多数人最初体验到的逃避现实是白日梦，需要用超现实主义的眼光来看待。我在这个超现实主义社区的经历让我重新定义了逃避现实主义，即通过网络媒体的消费来实现的逃避现实主义，不是逃避，而是一种超现实主义的努力，探索什么吸引了我们的思想，而我们并不完全有意识地控制它。其中一名成员活跃在不和谐中，以清醒梦而闻名，因为这是一种增加你拥有一个真正的梦想的方法。当被问及清醒梦时他们的目标之一是什么时，他们回答说：“做一个女人”，并进一步补充说，“如果我愿意，我每天只有两个小时做一个女孩是合法的。”
虽然r/Thomasteplankengine中没有人会像布雷顿在他的宣言中那样声明他们相信“梦想的无所不能”，但subreddit的一名成员告诉我，创造木板帮助他们重新发现自己的无意识。另一位熟悉布莱顿的人在通信中说，西格蒙德·弗洛伊德和卡尔·荣格的一些理论，即前者对超现实主义特别重要的理论，正被r/Thomasteplankengine“某种程度上证明是正确的”。考虑到无意识的存在是有疑问的，虚拟物体虽然在艺术上很有趣，但与梦中的化身无法区分，可能没有太多精神分析的意义。因此，将梦的模因现象映射到各种超现实主义可能不会有什么成果。然而，通过超现实主义的视角和超现实主义的技巧，我与这个subreddit的讨论被证明具有启发性。潜意识可能不存在，但我们肯定会经历梦。正如我与之通信的那位成员所说，对一些人来说，他引用了回忆梦和旅行的相似之处，“我们睡觉时的经历和清醒时的经历一样真实。”木板，尤其是真正的木板，是这种现实体验的一种虚拟的、但不可否认存在的表现，“即使它们大多只是有趣的。”
虽然真正的木板可能是布雷顿超现实主义的终极现代表现形式，但r/ThomastePlank engine的大多数成员不会戴上布雷顿的标签。通过真实木板的美感仅次于它忠实地再现梦的模因，subreddit成员的一致选择揭示了一种无意识的美学在起作用。June Singer在《文化与集体无意识》（Culture and the Collective潜意识）一书中写道：“一位成员指出，他们“看到很多帖子都使用了Impact字体，这可能是因为到目前为止，它已经作为‘模因字体’深深地印在了我们的脑海中。”“集体无意识超越了人类个体意识的概念限制，因此不可能被它们所涵盖。”然而，虚拟的集体无意识（或至少r/ThomastePlankEngine）有一个字体。在某种程度上，它可以被有意识地可视化。