Spotify之类的平台以及Community，Audigent和Unitea之类的工具如何帮助艺术家找到他们的超级粉丝并针对他们进行获利机会

允许艺术家与超级粉丝互动并将其数据转化为美元的新技术有望打开长期的收入来源

杰西·雷耶斯（Jessie Reyez）喜欢发短信，尤其是与粉丝们。使用通过名人短信公司Community分配并在她的社交媒体帐户上共享的电话号码，这位歌手兼词曲作者几乎每天都花时间与她最专注的支持者进行一对一对话，在那里他们共享模因并谈论他们的生活。

Reyez说：“有些非常好心的粉丝向我发送了由衷的信息，现在，我经常将它们交流到我的收藏夹中。”人与人之间的距离似乎越来越大。但是，能够直接进入[粉丝]短信是使粉丝比粉丝更重要的一步。”

在此过程中，雷耶兹获得了同样有价值的东西：一种检索有关其超级粉丝的数据的途径，每个超级粉丝都通过发送文本并同意在线同意书的方式选择加入。通过向其社区粉丝群的各个部分发送大量消息，雷耶兹获得了诸如家乡，年龄和兴趣之类的信息，以数字广告，罢工品牌交易等目标受众最迷。社区还帮助她根据支持者的反馈做出商品决定，并动员支持者吸引她想与他们在社交媒体上合作的品牌和艺术家的注意力。 “如今，您可以利用多种货币来获利，而Community可以使您做到这一点，尤其是当您不去旅游时，”莫雷西奥·鲁伊斯（Mauricio Ruiz）联合经理雷耶兹（Reyez）说。 “使用每个数字插座来确保您仍然与粉丝群保持联系非常重要。”

音乐行业长期以来一直是超级粉丝的追捧者：参与度最高的1％，第一天的顽固主义者会持续播放自己喜欢的艺术家的音乐，购买他们的商品，付费观看他们的表演并与朋友分享他们的音乐。接受此故事采访的高管估计，超级粉丝平均占艺术家总收入的50％至80％。但就个人而言，超级粉丝长期以来对于偶像来说是不可见的，因为艺术家及其团队缺乏追踪粉丝信息和习惯的工具。

如今，这一切都发生了变化，因为流媒体和社交媒体已经解锁了众多的受众数据-从年龄和位置到喜欢的电视节目，购物习惯和饮食偏好等基本知识-以及根据参与度将这些粉丝划分为几类的能力。这些数据可让艺术家确定其最经济和文化上最有价值的群体-超级粉丝，并与之互动，而这些超级粉丝反过来在社交媒体时代起着指数级的促进作用。

雷耶兹的联席经理拜伦·威尔逊（Byron Wilson）补充说：“超级粉丝是这一代人的街头小队。” “他们是世界各地的人们，为我们最大声尖叫。我们始终可以依靠他们来共享内容，与之互动并做我们需要的事情。”

越来越多的音乐主管正在朝着简化艺术家访问歌迷数据的方向迈进，而这种努力可能会改变建立音乐事业的经济性。音乐技术投资公司Raised in Space的合伙人Shara Senderoff和Zach Katz是推动发展的最前沿，他们与Ithaca Holdings的Scooter Braun和Ripple的开发人员平台Xpring共同创立了该公司。除对社区的投资外，该公司还领导了2019年对Audigent的670万美元A轮投资，该公司是娱乐，体育和生活方式品牌的数据管理平台，Senderoff称其功能类似于“ GPS系统”，用于吸引超级粉丝。

艺术家通常需要通过Instagram和Spotify之类的平台来检索受众数据，然后在相同的平台上针对这些受众进行广告宣传，而Audigent只使用艺术家拥有和运营的渠道（例如官方网站或商品商店），省去了中间商。这意味着艺术家可以保留观众数据并直接从中获利；数据在一个地方合成；由于Audigent会自动消除欺诈，漫游器，重复和其他无用的流量，因此数据具有很高的准确性。

卡兹说：“我们陷入了孤岛式的局面-Facebook，Twitter和Instagram，但我们却一遍又一遍地租用这些观众。” “听众所做的是，每当我们碰到这些听众时，他们就会成为我们房屋中的居民。我们从租房者变成了房东。”

在此过程中，也许是最重要的一点，Audigent仅从通过弹出同意书选择加入的用户中提取数据，并且仅分析完全匿名的数据集，这些数据集仅限于用户的内容消费，兴趣和亲和力。 Audigent不会跟踪个人身份信息（也称为PII），用户可以随时选择退出。尽管诸如Facebook和Google之类的科技公司在处理个人数据方面遭到了强烈反对，但Senderoff和Katz却将Audigent视为音乐界从右脚开始进入广告技术的机会。 “在过去这些大型社交网络的构建中，您以许多方式共享着您不为人所知的数据，” Senderoff说。 “在汇总数据时，我们必须了解数据和责任制的责任。”

一旦将这些数据提取到艺术家在Audigent上的“观众库”中，艺术家就可以根据参与程度将粉丝分为不同的类别，包括超级粉丝。受众群体可以使用基于与该粉丝相似的人感兴趣，购买，观看等内容的预测来生成有关粉丝的见解。从那里，艺术家可以使用特定广告定位超级粉丝，根据超级粉丝的地理位置进行路线巡视（一次巡回简历），并从品牌交易中获得更多收益。

Audigent联合创始人兼首席执行官Drew Stein说，虽然品牌通常专注于同步性，并且与艺术家和唱片公司打交道，但访问数据“打开了对话，开始讨论[购买]媒体”，这意味着广告资源。他继续说道：“如果一个品牌在同步性，名称和相似性交易上花费500,000美元，他们可能会花掉该交易背后媒体花费的10倍，20倍或最多30倍，”他继续说道。 “拥有可靠的第一方数据的标签和艺术家拥有“皇冠上的宝石”，可以讨论他们如何提供真正的价值来获取一部分媒体预算。否则，孤岛通常会占用所有媒体资源，而唱片公司和艺术家会错过。 ”

Senderoff的建议是，潜在的游戏规则改变者是艺术家可以使用Audigent数据来估算维持其职业所需的超级粉丝数量。根据MRC Data的数据，到2020年，美国音乐听众的平均每月支出为96美元。假设，如果一位知名艺术家知道她的每位超级粉丝平均每年在同伴上花费250美元（通过购买商品，演唱会门票和购买其他商品），那么每位超级粉丝的“终身价值”就是每年250美元。如果该艺术家能够建立一个由50,000名超级粉丝组成的社区，那么她单单从该细分市场就有望实现每年1,250万美元的收入。

Senderoff将这种方法视为下一代艺术家的“希望”，他们可以使用有关观众（尤其是超级粉丝）的数据来优化业务并最大化收入，而不受主要唱片公司的影响。 Audigent（即将在音乐行业推出其白标产品Music IQ）也进入了Patreon和OnlyFans等渠道的直接面向消费者内容的新兴行业，从而为主要依靠他们的艺术家打开了新的收入来源最大的支持者。

Senderoff说：“未来的艺术家必须以一种在传统唱片公司体系之外构建事物的方式进行创业，即'取得进步，永不收回'。” “如果我们沿着这条路说，'您需要50,000名粉丝-或更少，我们就可以建立为我们准备的收入来源。”

随着音乐流媒体的兴起，超级粉丝变得越来越重要，因为Spotify和Apple Music的“按比例”使用费模式意味着按给定时间段内的市场份额向版权所有者付款。 “在流媒体领域分配收入的方式意味着超级粉丝可以确定几乎所有钱都去了哪里，”音乐行业资深人士Thomas Hesse说，他是实时流媒体平台Dreamstage和音乐共享平台JAMM的共同创始人。 “如果您是一直在听音乐的超级粉丝，那么您将获得全部收益-不仅是从这些人那里获得的，而且您还会从所有人那里得到所有的收益。”

反过来，标签近年来也开始关注超级粉丝数据。当Elissa Ayadi于2016年加入华纳唱片时，她成为该品牌的第一位粉丝互动和数字营销高级副总裁。 “当我们谈论将人们转移到一个漏斗上时，曾经是‘我们如何将他们从仅仅发现乐队转移到串流并购买商品？” Ayadi说。 “那仍然很重要，但是我们部门考虑的渠道是，‘我们如何将他们从从未听说过乐队的人转变为超级粉丝？”

Ayadi将超级粉丝定义为以多种方式与艺术家进行数字互动的个人，从喜欢社交媒体帖子到购买商品，在艺术家目录中听音乐，访问艺术家的官方网站以及其他指标。 （“他们是'和'粉丝'–您到处都可以找到它们，”她说。）随着数据收集方法变得越来越复杂，Ayadi定期整理艺术家超级粉丝的“心理学”档案。 “您不仅可以弄清楚谁买了最多的商品，而且还能弄清楚谁是谁？他们还加入哪些乐队？他们看什么电视节目？他们买什么鞋？”阿亚迪说。 “当您可以更全面地了解他们作为一个人的身份时，它将为您提供营销策略的指导。”

例如，艺术家可以在超级粉丝青睐的电视节目中追求同步和广告。艺术家还可能将不同的广告资产定位于休闲听众和超级粉丝。 “随便的歌迷可能只是想知道，‘嘿，唱片已经出来了，’”阿亚迪说。 “超级粉丝可能想知道，'您可以去体验虚拟现实中的记录。'” Ayadi甚至挖掘了有关超级粉丝消费习惯的数据，以帮助确定11月Dua Lipa的Studio 2054直播音乐会的每张票的合理费用。 （标签价格为10美元）。

与其他唱片公司一样，华纳音乐集团也拥有专有的数据管理系统，并于2018年收购了A＆amp; R洞察力工具Sodatone，该工具结合了流媒体，社交和巡回数据来确定粉丝群的忠诚度，观众对新专辑的反应等。索尼音乐集团（Sony Music Group）的艺术家门户（Artist Portal）提供了有关流，视频观看，标签和音乐共享的详细信息。并在2019年11月，环球音乐集团启动了其环球音乐艺术家门户网站，这是一项为期数年，耗资数百万美元的项目的一部分，该项目旨在改变公司的数据和分析结构。

执行副总裁消费市场营销总监Jaime Weston表示：“ UMG转型的一部分就是将音乐迷置于我们的思考中心，”全球见解团队会定期从“粉丝小组”中反弹营销和商品理念。由年龄和性别的全球音乐超级粉丝组成。

韦斯顿说，一个艺术家最多可以有七个粉丝群，包括超级粉丝的多个片段，其成员“完全不同且彼此不同”。作为一个假设的例子，考虑一个母亲和她的十几岁的女儿，他们都是Billie Eilish的超级粉丝。韦斯顿说：“我们如何为这两组超级粉丝服务。

另一个正在进行的目标是将随意的听众变成超级粉丝。韦斯顿对她的工作最感兴趣的是她所说的“机会迷”人群：“如今不跟随艺术家但显示出某些兴趣特征的音乐迷，特别是如果艺术家正在发出一种新的和不同的声音时，”说。接触这些粉丝“在当今生活的'发现并忘记它'的世界中，这是非常重要的，在这个世界中，人们的意识很难实现，而兴趣却会短暂地流逝。”

通常，这意味着鼓励超级粉丝与朋友们分享他们的狂热。在2019年12月，韦斯顿和她的团队在Spotify上为马龙的单曲“ Circles”提供了第一部同步的双电话音乐视频，以帮助Post Malone机会粉丝们接触，该视频要求两名听众并排放置手机以解锁完整的音乐。夹子。

自2015年推出Fans First以来，Spotify本身就一直在迎合超级粉丝。FansFirst是Spotify for Artists的一个部门，负责为艺术家听众中排名前1％的人群提供邀请活动，商品掉落和其他体验。这1％是由支持者的行为和听觉习惯决定的，例如关注艺术家，将歌曲添加到播放列表中以及收听艺术家目录中的各种曲目。 “它超越了'‘他们爱你的病毒歌曲吗？’” Spotify创作者产品营销负责人Sam Duboff说道。

确定体验的顶级粉丝列表后，Spotify将通过电子邮件通知每个超级粉丝。过去一年中，粉丝的首次体验包括：五月在纳什维尔举行的与社会保持距离不远的Rainbow Kitten Surprise演唱会，以及获得一千册由歌手兼作词人beabadoobee制作的独家印刷杂志的运行，该杂志立即以$ 6的价格售罄。这个想法是为了奖励和鼓励超级狂热者：“如果您是获得独家杂志的1000人中的一员，那将是一个荣誉徽章，” Duboff说。

在“粉丝至上”之外，Spotify还鼓励超级粉丝通过数字荣誉徽章来宣传艺术家，例如可共享的“包装”图形，该图形每年颁发给在年末听众中听众排名前1％的人群。达博夫说，超级粉丝还“接管了”促销卡，该卡于10月推出，用于艺术家为社交媒体创建定制促销图片。

确实，由于社交媒体和影响者社区的兴起，超级粉丝的在线影响力几乎是无限的。 “这就是超级粉丝在社交媒体时代的特殊之处：当每个人只要拥有Instagram和Twitter就能成为出版集团时，孩子们的影响力确实比其他任何地方都大得多，” Ayadi说。 “我一直都受到超级粉丝的启发，因为他们生活在那个世界中的人数几乎超过了艺术家生活在那个世界中的人数。”

尽管像Spotify这样的平台提高了对艺术家的数据挖掘能力，但其他高管也与Senderoff和Katz一起设想了一个未来，艺术家可以独立地围绕超级粉丝提取数据并从中获利。

其中包括企业家Ketan Rahangdale，他在2019年推出了Unitea，该应用程序可让艺术家利用超级粉丝的收听习惯产生的数据获利。 Unitea会与用户的Spotify帐户进行同步，然后通过“ Karma”积分（每流10 Karma的积分）奖励可以流式传输和共享自己喜欢的艺术家音乐的用户，这些积分可以交换艺术家商品和由P＆amp等品牌赞助的体验; G和城市衰变。艺术家可以使用他们的Unitea仪表板访问有关其超级粉丝的数据（例如年龄和地理位置），直接向这些粉丝发送消息，并只需单击几下即可创建新的奖励。

Rahangdale表示，只要获得奖励，就可以在Unitea上获得体验性奖励的艺术家平均会看到音乐的有机流速率平均提高716％，但这只是一个额外的好处。 Rahangdale说，Unitea的真正好处是艺术家可以利用自己的超级粉丝数据来争取品牌赞助。最重要的是，Unitea（从品牌那里收取“数据许可费”）根据赎回的报酬向艺术家支付艺术家的“数据使用费”，相当于每笔赎回流的收益为50美分（大约是Spotify估算的每笔收益的100倍）流版权费率）。

“仅邀请”平台已为1,000多名艺术家开展了将近13,000个体验式奖励活动。在去年4月的一项广告活动中，超过12,600名粉丝竞争赢得了电子艺术家REZZ的五件独家飞行员夹克，并在三天内产生了172,000多个REZZ音乐流。 “孩子的父母打电话给我们的支持小组，说：‘我的孩子没有连续23个小时睡过；她一直在您的应用程序上竭尽全力来获取业力，’” Rahangdale说。前五名赎回250个流（或2,500 Karma）流的粉丝赢得了大奖，使REZZ从Unitea那里获得了800美元的数据使用费支票。

像Audigent的Senderoff和Katz一样，Rahangdale希望Unitea能够激发独立艺术家和新兴艺术家利用数据作为金融资产，围绕超级粉丝建立业务。他说：“这改变了整个范式。” “这不是大约一百万的追随者，而是拥有10,000名粉丝产生一百万业力的原因。”

当然，数据有其局限性。 RCA Records高级副总裁数字营销Tarek Al-Hamdouni警告不要过度依赖超级粉丝：“有时候，将您带到您自己的观众与将您带到您想要去的观众并不相同，”他说。 “很多时候，超级球迷在职业生涯中都会有主人翁感，如果您没有给他们真正想要的东西，他们就会发声。”

例如，当艺术家尝试一种新类型或试图扩大观众群时，超级粉丝就不会总是跟随。 “如果您有一个超级粉丝观众认为自己会流行，而对我来说，您正在摆脱我对您的爱，那可能是一个巨大的流行唱片，没有机会，因为它永远不会达成流行观众。”他说。

这就是Al-Hamdouni确保始终将数据与人类见解配对的原因。例如，在2015年与希拉里·达夫（Hilary Duff）合作开发新音乐时，他注意到，尽管达夫（Duff）与她的超级粉丝在Instagram上的参与率异常高，但“与他们交往时，与音乐无关，”他说。 “这总是与时尚，母性或表演有关。”

他说，随着超级粉丝的数据越来越复杂，艺术家及其团队必须牢记这一点。音乐会直播的兴起已经带来了比实际巡演所能提供的更为详尽的观众数据（鉴于虚拟事件的观众数量无穷无尽，而且还有更多的数据开始），并且能够找到最吸引观众的能力，兴趣达到顶峰的那一刻，用户可以从中进行更多调整。

将来，Senderoff和Katz认为，超级粉丝数据（以及总体受众群体数据）不仅将成为艺术家与品牌达成的交易的资产，而且还将成为彼此之间达成交易的资产。例如，在某位艺术家的巡回演出中提供开场白优惠，可以访问该艺术家在巡回演唱会上的主要数据，并在巡回演出期间针对该艺术家的粉丝做广告。同样，如果某个艺术家为某首歌曲而花了更大的钱，“想像一下，'我们要为这首诗支付50,000美元，但是当我们推广它时，我们希望能够针对您的听众观众，”“卡茨说。

即使他们对建立未来充满信心，但Senderoff和Katz还是清楚地表明了一件事：建立超级粉丝群需要时间。 Senderoff说，尽管社交媒体上的病毒式传播瞬间可能会在几小时内将艺术家转变为当下的超级巨星，但“没有像通宵的职业那样的事情。”

她继续说道：“您可能会声名fa起，但是如果您没有正确建立粉丝群，那么10年内您将一无所有。” “ Agentent的优点在于您正在为自己的未来进行投资。有些人不会喜欢这样，因为他们希望[粉丝]立即购买商品。但这是不同的策略，与“我会在五年内与他们接触，因为我计划待在身边。”