音乐的可塑性

音乐的可塑性是惊人的。 想想人们可以倾听，关心或享受音乐的方式。 例如： 或者可能有一个来自过去的一个重要时刻的被遗忘的歌曲，当突然重新安排时可能会引发压倒性的情绪反应。 你可以在短时间内聆听50次歌曲，然后完全忘记它。 或讨厌它。 有些歌曲你在听单独聆听时享受，但会被公众或一群朋友倾听。 反之亦然。 您在一个非常快乐的环境中发现的歌将被享受多于在无聊时刻发现的类似歌曲。 有一个歌曲，整个国家与特定人的哀悼。 你认为的歌是最伟大的歌曲你的伴侣欧父母或孩子认为是最糟糕的。

你可以爱或讨厌古典音乐。 甚至完全漠不关心！ 关于爵士乐，巴西塞滕纳或死亡金属。 您可以认为1980年中期的Synth Syn Syn Synch Pop，中年潮一代最伟大的音乐。 或不。 也许你是一个时髦的书呆子，总是为展示你的音乐知识而自豪，如果你读过你阅读专辑评论，那么你会尴尬。 您可能更喜欢vinyl LP或CD或DSD512文件。 或者随时从那些随机的youtube结果。 你可以积极地听音乐（即充分关注）或被动地（纯背景）或在悠闲的地方（如悠闲） 你可以深入了解歌词，或者永远不会关注他们（特别是如果长大倾听外国歌曲......） 您可以享受许多活动，您可以享受添加音乐：烹饪，驾驶，乘坐火车，睡觉，锻炼，工作，学习，阅读，写作博客帖子。

您可能有一个最喜欢的电子音乐，特别是迪斯科/夜总会/狂欢。 （丛林，房子，电器，技术，大拍，IDM等）

您可以痴迷于歌手 - 歌曲作者或男孩乐队或整个“场景”。

你可以整天听音乐或根本勉强。在几个小时的时间或短暂的爆发中。

您可以查看“1001专辑以在您死亡之前倾听”列表，一个接一个地。

对于这项练习，我突然笑了一些人们如何消耗音乐的40个变量。可能更多。显然，它们都会大大影响音乐如何生产，销售，分布，货币化和消耗。广泛的观点是任何类型的创新（在技术，商业模式，相关法制等）都可以产生非常不成比例的影响。

我的意思是，音乐历史充满了戏剧性的变化：电动麦克风，立体声LPS，晶体管无线电，Multitray Studios，FM站，扬声器响亮，足以填充Arenas，Walkman，Synthesizers，CD，MTV，SSL控制台，iPod，Spotify，蓝牙耳机，语音激活智能扬声器，那些酷DJS书桌，Airpods。在重要的方式中，他们都改变了一切：所做的音乐类型和各种音乐，音乐家的类型，听众的年龄/社会经济概况，消耗的音乐的数量和频率，消耗的地方。

人们几乎可以说音乐景观已经存在于恒定的革命流中。一切都很好，直到新的元素或小工具出现并改变音乐的方式/销售/听取。它总是出乎意料。我们从来不知道我们需要WATHMANS或iPod，直到我们做到。然后在后智看起来都很明显，“不可避免”：当然，电子元件的小型化，以及数字压缩算法和强大的歌曲库管理台式软件（也是一个快速和无缝同步功能）自然会导致时尚圆形金属设备持有成千上万的歌曲适合您的口袋！

但显而易见的是后视。实际的革命性创新必须带来新的东西。和“新”可以在这个音乐领域采取多种形式。探索，阐明，调整或解决这些40多个可变维度的任何或几个音乐交互的任何或几个都可以是“杀手应用程序”。新想法可以改变我们倾听或多长时间的频率。多么便携。多么瞬间。多么便宜。搜索歌曲有多容易。或记住它。隐藏我们的口味或分享它有多容易。它如何增加倾听或与谁等等的范围。

而且有这么多的惊喜房间，因为我们与音乐的连接非常深刻，宽泛和变量。我们与音乐有着强烈的情感联系 - 这些联系可能是最不可预测和最有益的。事实上，音乐不仅仅是娱乐，文化，分心或逃避：这是我们思想吸收和使用的投入。音乐是大脑食物。

显然大脑是“我们宇宙中尚未发现的最复杂的东西”。而且，正如我从谷歌中学到的那样，“神经塑性 - 或大脑可塑性 - 是大脑改变其连接或重新线本身的能力。没有这种能力，任何大脑，不仅仅是人类大脑，都无法从婴儿期发展到成年或从脑损伤中恢复“。

我想让它成为我们与音乐的关系中具有类似种类的可塑性。我们始终重新加速与它的互动。这就是为什么技术，硬件，软件或界面的变化可以对我们如何消费音乐具有如此深刻的后果。

我可以推出 - 哪些音乐革命将是什么：也许那些骨头传导耳机？或将来的扬声器的未来迭代 - 特色眼镜？ 360音频作为索尼亲爱的希望？也许Airpods Pro Max系列5将在没有钟表或电话附近工作，透明模式将是如此善良，您可以整天佩戴它们？ （和Siri在功能性数字伴侣中发展？）也许音频部分将为AR眼镜的杀手应用程序？

还是进入软件，音乐的未来将与Tiktok和Metaverses有本质上联系起来？到目前为止，艾迪是否可以准确地神出我们的口味？当您参加派对时，您的Spotify帐户会注册您听取的所有歌曲（并注意到哪些歌曲使您的心跳/血压/等。上升??）也许有一天音乐流将与您的社交图完全集成？ （2030年代的iTunes ping会很棒？）

另一个有趣的点是怀疑我们可能在音乐大脑界面的这种技术演变中跨越了一个重要的门槛：音乐流平台，具有完整目录的全球观众，可能会像原始中央神经系统一样看待将来，一些更令人印象深刻的祖先。

因为，与其他艺术形式或知识领域不同，音乐流服务不仅仅是索引和描述现实世界中存在的数据库：他们正在成为我们与之交互的事实上的主音乐层。所有未来的改进都可以在此数字基础上建立。

如今，将音乐流媒体服务描述为具有有限差异化的低裕度服务是非常可行的。 Spotify仍然努力，以确保长期盈利能力，其大部分竞争对手都是科技巨头，其音乐服务代表其总收入的一小部分。关于用户以用户为中心的流模型有几个持续的讨论，以及如何支付创作者，几个“利益相关者”中的每个人都应该有什么作用。

但那很好。我们现在的早期数字音乐大脑的演变将充满惊喜和转变。更肯定的是，技术始终有动力音乐可塑性，目前的数字化状态可能非常好，这是一种拐点，即创新的步伐和范围将越来越令人兴奋。

当然，一旦那些新的奇妙发展最终到来，我们稍后会回顾并认为他们都很明显和不可避免。